С Днём Рождения!
Давайте праздновать
Кто обычно больше всех устаёт в день рождения? Правильно, именинник.
Надо думать о миллионе вещей и при этом не забыть веселиться самому.

Но мы хотим, чтобы вы развлекались, а не нервничали. Поэтому придумали, какой торт испечь, что включить для танцевального настроения, во что играть с друзьями и какой подарок выбрать самому дорогому человеку — себе!

Веселье начинается!
С Днём Рождения!
Танцуйте, будто вас никто не видит
Разрешите своему телу двигаться по собственному желанию — будь это балетные па или танец маленьких утят. Ничего не даёт такой свободы быть собой, как классная музыка! Чтобы душа пела, а ноги плясали, включите этот плейлист от Точки.
Подпишись на рассылку для предпринимателей
Интересный материал?
Про конкуренцию кино с онлайн-кинотеатрами и стриминговыми сервисами

От Ютуба, Нетфликса и других площадок с контентом скорее могут пострадать кинотеатры, но и они давно зарабатывают не на кино, а на попкорне. Наш фестиваль участвует в экономике впечатлений. Зрители приходят не столько за фильмами, сколько за событиями, культурными переживаниями. Их можно обсудить сразу в баре на какой-нибудь Стрелке или в прямом диалоге с героями фильма, которые оказываются перед ними на сцене.


Про свою аудиторию

Ежегодно к нам приходит больше 30 000 человек. Они приходят по разным причинам: например, фильм «Фри соло» (документальный фильм о скалолазании — прим.ред.). На него шли разные люди: те, кому интересно узнать, что за фильм получил Оскар в прошлом году, и увлечённые скалолазанием. Думаю, их объединяет любопытство.

Ядро аудитории — молодые активные горожане, которые интересуются современной культурой. Но вокруг этого ядра встречаются самые разные зрители, и мы рады всем.
Про рост аудитории

Аудитория фестиваля растёт, потому что каждый год мы придумываем новое. В 2018 году мы делали VR-выставку на этаж Мультимедиа Арт Музея в Москве. Один из самых влиятельных кураторов в мире искусства Дэниэл Бирнбаум, который был нашим гостем, сказал, что это самая амбициозная VR-экспозиция.


Про фильмы для фестиваля

Несколько месяцев в году часть команды проводит на кинофестивалях, где мы смотрим и отбираем кино. Прямо сейчас я пишу это в Амстердаме, на фестивале IDFA — самом большом в мире смотре документального кино. За последние три дня я посмотрела 15 фильмов, и пять из них появятся в программе следующего года.
Про организацию фестиваля

Мне кажется, сегодня по многим причинам для всех важно ощущение комьюнити, принадлежности к сообществу со схожими ценностями и интересами. Фестиваль это ощущение даёт. Думаю, это самое важное, что нужно знать про организацию любого фестиваля.

В регионах у нас есть локальные команды, которые делают региональную версию фестиваля Beat Weekend с программой из шести-семи лучших фильмов из московской программы. И хотя локальные команды не отбирают фильмы, в остальном они — полноценные владельцы фестиваля на уровне смыслов. Они придумывают контекст существования в городе. Это и есть причина того, что за последние несколько лет Beat Weekend в таких городах как Екатеринбург, Новосибирск, Самара или Нижний Новгород — обрёл и своё лицо, и своего зрителя.


Про будущее фестивалей

Фестивали ждёт примерно то же самое, что и всю страну. На фоне социальной атомизации и постоянных политических катаклизмов, которые стали нормой, люди будут хотеть тепла, ощущения безопасности, понимания, что они не одни и, конечно, веселья. В этом смысле мы будем продолжать делать свой фестиваль так, чтобы документальное кино давало силы, а веселье было осмысленным.


Алёна
Бочарова
Сооснователь международного фестиваля документального кино Beat Film Festival, который проходит ежегодно с 2010 года. Ездит по мировым кинофестивалям, чтобы отобрать кино для BFF.
Зрители приходят не столько за фильмами, сколько за событиями, культурными переживаниями.
Как развлечь:
придумывать новое, создавать безопасное пространство без политических и социальных катаклизмов
Про городские фестивали

Фестиваль — массовое мероприятие с насыщенной программой. И это удобная форма взаимодействия с клиентом: маркетинговая история, когда есть контакт глаза в глаза с потребителем, когда можно донести свой продукт и идеологию. Фестивальное направление никогда не умрёт, но будет трансформироваться. Мода на форматы пройдёт, на сам фестиваль — нет.


Про интерес аудитории к ивентам и фестивалям

Молодая аудитория сильно меньше смотрит телевизор. Да, мы смотрим сериалы, ютуб, но это не так, как раньше. Поэтому выходные — это вопрос: куда пойти и что поделать.

Ещё есть тренд на необычный досуг, интересное времяпрепровождение: смотреть, слушать, интересоваться разным. Теперь немодно и некруто, если не разбираешься в искусстве вообще, не разбираешься в трендах. И фестивали отвечают на этот запрос.
Про посетителей фестивалей

Есть социологическое деление на новаторов, ранних последователей, раннее большинство, позднее большинство и отстающих (это типология людей по готовности принять новую информацию — прим. ред), но всё более детально.

У наших проектов плюс-минус схожие целевые аудитории: это мы сами, наши друзья и окружение. Мы делаем такие мероприятия, на которых нам самим было бы интересно побывать. Ещё мы смотрим на людей, которых хотели бы видеть на своих мероприятиях: куда они ходят, что им интересно. Это потенциальная аудитория наших проектов.


Про интерес аудитории

История наших проектов началась с магазина — клуба редких вещей «Дефицит» (один из первых в Екатеринбурге магазинов с нестандартными и дизайнерскими подарками. Существовал с 2009 года, позже сменил название на «Гнездо»— прим. ред.). До сих пор на наши фестивали и ивенты приходят люди, которые говорят, что следят за нами ещё со времён «Дефицита», а теперь вот — ходят на фестивали. Каждый раз это история до слёз. Когда открываешь магазин, не думаешь, что он окажет такое влияние на рост тусовки культурных и интеллигентных людей. Это настоящее комьюнити.

Но аудитория в Екатеринбурге очень критичная и избалованная. В Москве трафик настолько большой, что не всегда нужно париться за это — к вам придут. А в Екатеринбурге на такие мероприятия ходят плюс-минус
20 000 человек. И чтобы они пришли, надо постараться и показать: будет новое и классное.

Когда-то мы рисовали хной на мероприятиях. Сейчас это неактуально. Когда-то организаторы на любое мероприятие ставили девочку в купальнике (мы таким не грешили). Все считали, что это прикольно. Сейчас прошло.

Потом была волна маркетов. Люди делали мероприятия и обязательно создавали зону маркета, слабо отвечая на вопрос: а он вообще зачем? Мы велись, но это провальная история. Если человек пришёл на концерт — он пришёл на концерт, ему не нужен маркет. Максимум — мерч группы.

Этот рынок меняется постоянно: одна активность держится пару сезонов, а потом — всё. Сейчас в трендах образовательная часть, лектории. Но такая, чтобы мы не просто зачитывали Википедию, а обучали интересно, давали полезный опыт. Например, тема лектория на последней Сандарине — Smart — is the new sexy. Мы поддержали тренд на самообразование, но адаптировали его под мероприятие: в нём выступили сексолог, пластический хирург, ребята из Skillbox, промо-бюро «Теснота»... Лекторий был популярен.
Про мероприятие для всех

Можно сделать условное деление: это зона для детей, это — для мам, это — для пап. Зоны для детей и мужчин обязательны. Ещё надо предусмотреть занятия для тех, кто ничем не хочет заниматься.

Соотношение маркета, еды, музыки зависит от формата мероприятия. На Сандарине мы раньше делали упор на маркет. Девять лет назад соцсети были не так развиты — людям было важно приехать лично, познакомиться с дизайнером, потрогать вещь, примерить и купить. Сейчас нет смысла приезжать только ради покупок — многие полюбили онлайн-шопинг. Поэтому мы оставляем маркет как важное звено, но больше уделяем внимание лекторию.
Екатерина
Шихова
Организатор тысячных фестивалей с дизайнерами и музыкой Sandarina Market, Усадьба Jazz и семейного фестиваля в Меге. Организовывала один из первых в городе музыкальных фестивалей Ярмарка дефицита, позже — Ярмарка Фест. Создатель магазина редких подарков и сувениров «Дефицит», позже — «Гнездо».
Сейчас в трендах образовательная часть, лектории. Но такая, чтобы мы не просто зачитывали Википедию, а обучали интересно, давали полезный опыт.
Как развлечь: формировать комьюнити, следить за трендами и вовремя от них отказываться
Про целевую аудиторию

Я не зацикливаюсь на аудитории. Для каждого ивента она разная. Сегодня это нищие дети, завтра — толстосумы. Так веселее и денег больше. В Екатеринбурге аудитория концертов — это постоянная величина, а около 80 % жителей вообще никуда не ходят: нет привычки, дорого.


Про смену поколений

Дети, ипотека, дача — и вот ты уже никуда не ходишь или ходишь не так часто, как хотелось.
Про вкусы аудитории

От первого трека до первого тура всё происходит очень быстро. Сегодня у тебя полные залы, через полгода — ты зашквар, который никому не нужен.

Аудиторию увлечь новым легко. Точно идут на русскую музыку. Западная сцена проиграла главную битву за сердца российских слушателей и с каждым годом сдаёт позиции.

А в ценностях аудитории нет перемен: она ценит сервис + новинки.
Артём
Зверев
Бывший арт-директор Дома печати и Center Club в Ельцин Центре, концертный директор Red Samara Automobile Club. В клубах занимался организацией концертов и вечеринок.
Как развлечь:
успевать на пике популярности, делать ставку на русскую музыку и не зацикливаться на аудитории
Подпишись на рассылку Справочной, чтобы не упустить самое полезное. Рассказываем про налоги, законы, чужой опыт и полезные инструменты для бизнеса.
Понравился материал?
Материал подготовлен изданием для предпринимателей